I løbet af middelalderen blev der blandt de store godsejere-feudale herrer dannet et ekstremt lukket selskab af professionelle krigere kaldet riddere. Indbyrdes var de forenet ikke kun af en lignende livsstil, men også af fælles personlige idealer og moralske og etiske værdier. Kombinationen af disse faktorer lagde grundlaget for en slags ridderlig kultur, der ikke havde nogen analoger i de efterfølgende århundreder.
Forhøjelse af status for store feudalherrer
Det er almindeligt accepteret, at middelalderens militær- og landbrugsgods, i dag kendt som ridderlighed, først begyndte at tage form i det 8. århundrede i den frankiske stat i forbindelse med dens overgang fra folkets fodtropper til rytteren hold af vasaller. Drivkraften til denne proces var invasionen af araberne og deres allierede ─ de kristne på den iberiske halvø, som i fællesskab erobrede Gallien. Frankernes bondemilits, der udelukkende bestod af infanteri, kunne ikke slå fjendens kavaleri tilbage og led det ene nederlag efter det andet.
Som et resultat blev karolinerne, der var ved magten, tvunget til at ty til hjælp fra underskriveren, det vil sige lokale feudalherrer,besiddelse af et stort antal vasaller og i stand til at danne en stærk rytterhær ud af dem. De reagerede på kongens opfordring, men krævede yderligere privilegier for deres patriotisme. Hvis seigneuren i tidligere tider kun var chef for frie militser, bestod hæren nu af mennesker, der var direkte afhængige af ham, hvilket ublu hævede hans status. Således begyndte fødslen af ridderlighed og ridderkultur, som vi nu har en uløseligt forbundet idé om middelalderen med.
Estate of titled adel
I korstogenes æra opstod der et stort antal religiøse ridderordener i hele Europa, som et resultat af hvilke feudalherrerne, der kom ind i dem, dannede en ekstremt lukket social gruppe af arvearistokrati. Under indflydelse af kirken (og til dels poesien) har der gennem årene udviklet sig en enestående ridderlig kultur, som denne artikel er viet til en kort beskrivelse.
I de efterfølgende århundreder, på grund af styrkelsen af statsmagten og fremkomsten af skydevåben, som sikrede infanteriets overlegenhed over kavaleriet, samt dannelsen af regulære hære, mistede ridderne deres betydning som en selvstændig militærstyrke. Imidlertid bevarede de deres indflydelse i meget lang tid, og blev til en politisk klasse med titlen adel.
Hvem var ridderne?
Som nævnt ovenfor opstod ridderkulturen i den europæiske middelalder blandt store feudalherrer ─ bærere af højprofilerede titler og ejere af ikke kun store jordbesiddelser, men også adskillige hold, nogle gangesammenlignes med hele staters hære. Som regel havde hver af dem en stamtavle, rodfæstet i tidens tåger og omgivet af en glorie af den højeste adel. Disse riddere var samfundets elite, og dette alene kunne ikke være talrige.
På det næste trin af den sociale rangstige i den æra var også de adelige afkom af gamle familier, på grund af de fremherskende omstændigheder, havde de ikke store jordlodder og blev derfor berøvet materiel rigdom. Al deres rigdom bestod af et stort navn, militær træning og nedarvede våben.
Mange af dem dannede afdelinger fra deres bønder og tjente i spidsen for de store feudalherrers hære. De, der ikke havde livegne sjæle, rejste ofte alene, kun ledsaget af en væbner og sluttede sig nogle gange til tilfældige afdelinger og blev lejesoldater. Blandt dem var dem, der ikke foragtede direkte røveri, blot for at finde midlerne til at opretholde en livsstil svarende til ridderværdig værdighed.
Den nye aristokratiske klasses øsamfund
Et af de vigtigste elementer i middelalderens ridderkultur var, at professionel militærtjeneste kun var feudalherrernes lod. Der er mange tilfælde, hvor alle slags købmænd, håndværkere og andre "sorte" på lovgivningsniveau fik forbud mod at bære våben og endda ride. Til tider var adelige riddere fyldt med så uhæmmet arrogance, at de trodsigt nægtede at kæmpe i kampe, hvis infanteri, norm alt dannet fraalmindelige mennesker.
Stabiliteten i ridderkulturen, som har været bevaret i flere århundreder, skyldes i høj grad, at deres lejr var ekstremt lukket. Tilhørsforholdet gik i arv og kunne kun i undtagelsestilfælde skænkes af monarken for særlige fortjenester og gerninger. Ifølge traditionen skulle en ægte ridder komme fra en adelig familie, takket være hvilken han altid kunne henvise til sine forfædres genealogiske træ.
Desuden skulle han have et slægtsvåben, medtaget i de heraldiske bøger, og sit eget motto. Men med tiden begyndte strengheden af reglerne gradvist at blive svækket, og med udviklingen af byer og alle former for iværksætteri begyndte man at erhverve ridderskab og de dertil knyttede privilegier for penge.
Uddannelse af fremtidige riddere
Da en søn dukkede op i en feudalherres familie, blev hovedelementerne i ridderkulturen lagt i ham fra en tidlig alder. Så snart barnet blev befriet fra barnepige og sygeplejersker, faldt det i hænderne på mentorer, der lærte ham ridning og våben – primært med et sværd og en gedde. Derudover skulle den unge mand kunne svømme og føre hånd-til-hånd kamp.
Efter at have nået en vis alder, blev han først en side og derefter en væbner af en voksen ridder, nogle gange hans egen far. Dette var et yderligere læringstrin. Og først efter at en ung mand, der havde gennemført hele videnskabsforløbet, blev i stand til faktisk at demonstrere de erhvervede færdigheder, var han beæret over at væreslået til ridder.
Fun Made Duty
Udover militære anliggender var et andet vigtigt element i ridderkulturen jagt. Det blev tillagt så stor betydning, at det, da det faktisk var sjovt, blev elitens ansvar. Som regel deltog ikke kun en ædel herre, men også hele hans familie i det. Fra den bevarede litteratur om "ridderkunsten" vides det, at der blev etableret en vis jagtprocedure, som alle adelige herrer måtte følge.
Så det blev foreskrevet, at ridderen på vej til jagtmarkerne helt sikkert ville være ledsaget af sin kone (selvfølgelig, hvis han havde en). Hun måtte ride på hest på højre side af sin mand og holde en falk eller høg på hånden. Hver hustru til en adelig ridder var forpligtet til at kunne frigive en fugl og derefter tage den tilbage, fordi den samlede succes ofte afhang af hendes handlinger.
Hvad angår feudalherrens sønner, fulgte de fra de var syv år med deres forældre under jagten, men de var forpligtet til at blive på venstre side af deres far. Denne aristokratiske underholdning var en del af det generelle forløb af deres uddannelse, og de unge mænd havde ingen ret til at ignorere det. Det er kendt, at lidenskaben for jagt nogle gange antog så ekstreme former blandt feudalherrerne, at denne aktivitet i sig selv blev fordømt af kirken, fordi de brugte al deres fritid på at jage vildt, og herrerne glemte at deltage i gudstjenester og derfor stoppede genopfyldning af sognebudgettet.
High Society-fashionistaer
Ridderkulturen i middelalderen udviklede en særlig type psykologi blandt dem, der tilhørte denne snævre klasse, og forpligtede dem til at have en række bestemte kvaliteter. Først og fremmest skulle ridderen have et beundringsværdigt udseende. Men da naturen ikke skænker skønhed til alle, måtte de, hun reddede, ty til alle mulige tricks.
Hvis du ser på malerier, graveringer eller gobeliner lavet af middelaldermestre, der afbilder riddere ikke i rustning, men i "civilt" tøj, er sofistikeringen af deres outfits slående. Moderne videnskabsmænd har skrevet hundredvis af værker om middelalderens mode, og alligevel er det et endeløst felt for forskere. Det viser sig, at ridderne, disse strenge og stærke mennesker, var ekstraordinære fashionistaer, som ikke alle socialister ville have fulgt med.
Det samme kan siges om frisurer. I gamle malerier præsenteres beskueren med frodige krøller, der falder på skuldre klædt i rustning, og et hårdt pindsvin, der giver sin ejer et strengt og bestemt udseende. Hvad skægget angår, var her barberernes fantasi simpelthen ubegrænset, og herrernes arrogante fysiognomier var dekoreret med de mest utænkelige hårsammensætninger fra en vulgær kost til den tyndeste nål for enden af hagen.
Ny mode smedet af stål
Modetrends blev også fulgt, når de valgte rustning, som ikke kun skulle have været pålidelig beskyttelse for deres ejer, men også en indikator for hans status. Det er besynderligt at bemærke, at de blev smedet indi overensstemmelse med den mode for ceremonielle kostumer, der fandtes på det tidspunkt. Det er ikke svært at blive overbevist om dette ved at se på samlingerne af beskyttelsesvåben, der præsenteres på de største museer i verden.
For eksempel er der i "Riddersalen" i Eremitagen en masse rustninger, der minder om hofdandies outfits, som museumsguider plejer at nævne. Derudover er mange våben fra den æra ægte værker af dekorativ kunst, som også tjente til at bevare deres ejeres prestige. Vægten af et sæt rustninger og tilhørende våben nåede i øvrigt op på 80 kg, derfor skulle ridderen have god fysisk form.
Uendelig søgen efter berømmelse
Et andet uundværligt krav til den ridderlige kultur i middelalderens Europa var bekymring for ens egen ære. For at militær dygtighed ikke skulle falme, måtte den bekræftes med nye og nye bedrifter. Som et resultat var en ægte ridder på konstant jagt efter muligheder for at erhverve nye laurbær. For eksempel kunne selv den mindste bagatel tjene som påskud for en blodig duel med en ukendt modstander, selvfølgelig, hvis han tilhørte den valgte klasse. Beskidte hænder på en almue blev betragtet som helt uacceptabelt. For at straffe slægten havde ridderen tjenere.
Ridderkultur sørgede også for en sådan form for manifestation af tapperhed som deltagelse i turneringer. Som regel var de konkurrencer af rytterkrigere på spyd, og blev afholdt med en stor skare af mennesker. Hvis toppene knækkede, trak kæmperne deres sværd og tog derefter maces. Lignende brillerhældes ind i rigtige højtider. Da målet med duellen var at slå fjenden ud af sadlen og kaste ham til jorden og slet ikke at dræbe eller såre, blev deltagerne i kampene forpligtet til at overholde visse forholdsregler.
Det var således tilladt kun at bruge stumpe spyd eller endda dem, der var udstyret med spidser i form af tværgående plader. Sværd var tidligere afstumpede. Turneringsrustninger skulle også have yderligere styrke, i modsætning til kamprustninger, som på bekostning af sikkerheden blev gjort lettere, men samtidig tillod ridderen at spare kræfter til en lang kamp. Derudover blev ryttere under en turneringsduel adskilt fra hinanden af en særlig barriere, så hvis en af dem faldt til jorden, ville han ikke falde under hovene på sin modstanders hest.
På trods af alle forholdsregler endte kampe dog ofte med skader eller endda død for deltagerne, hvilket gav dem en særlig attraktion i publikums øjne og tjente til større ære for vinderen. Et eksempel på dette er døden af Frankrigs konge, Henrik II af Valois, som på tragisk vis døde ved en turnering i 1559. Spydet fra hans modstander, grev Montgomery, knækkede ved sammenstød med granaten, og fragmentet ramte øjenhullet på hjelmen, hvilket fik den tapre monark til at dø i samme øjeblik. Ikke desto mindre, ifølge lovene om ridderlighed og ridderlig kultur, blev en sådan død betragtet som den mest værdige afslutning på livet. Ballader blev komponeret om dem, der døde ved turneringer, derefter udført af troubadourer og minstreler ─ middelalderlige forgængeremoderne barder.
Høvelig ridderkultur
Før man taler om dette meget ejendommelige fænomen i middelalderen, er det nødvendigt at definere selve begrebet "høflighed". Det kom i brug takket være mange litterære monumenter, der afspejler kodeksen for ridderlig ære, og inkluderer et system af adfærdsregler, der engang blev vedtaget ved europæiske monarkers domstole.
I henhold til de gældende krav skulle en sand ridder ikke kun vise militær dygtighed, men også være i stand til at opføre sig i et sekulært samfund, opretholde en let samtale og endda synge. Det var den høviske ridderkultur, der var grundlaget for skabelsen af etikettereglerne i fremtiden, som blev udbredt i Europa og blev normen for adfærd for alle velopdragne mennesker.
Litteratur af ømme følelser og militære bedrifter
Høvlighed afspejles også i litteraturen. Især ved denne lejlighed er det passende at minde om troubadourernes lyriske poesi, som var særlig udbredt i Sydfrankrig. Det var hende, der fødte "Den Skønne Dames kult", som den sande ridder var forpligtet til at tjene, og sparede hverken kræfter eller liv.
Det er karakteristisk, at forfatterne i kærlighedsteksterne, der beskriver en ridders følelser for sin elskerinde, bruger meget specifik terminologi, idet de konstant tyer til sådanne udtryk som "tjeneste", "ed", "signor", "vasal" osv. Med andre ord sætter begrebet ridderlig kultur, herunder tjeneste for den smukke dame, det på niveau med militær dygtighed. Ikke underligt, at det var sædvanligt at sige, at sejr over hjertet af en stædig skønhed ikke er mindre ærefuld end overfjende.
Udviklingen af ridderkulturen satte skub i fremkomsten af en ny og meget ejendommelig litterær genre. Hovedplottet i hans værker var en beskrivelse af ædle heltes eventyr og bedrifter. Disse var ridderlige romancer, der sang om ideel kærlighed og frygtløshed, manifesteret i den personlige herligheds navn. Værkerne af denne genre var ekstremt populære i Europa og fandt mange beundrere selv i de dage, hvor kun få kunne læse. Det er tilstrækkeligt at minde om den berømte Don Quixote, som blev offer for disse middelalderlige bestsellere.
Romaner af denne art, der er kommet ned til os, er ikke kun af kunstnerisk, men også af historisk interesse, da de fuldt ud afspejler ridderkulturens træk og livets træk i den epoke. Et karakteristisk træk ved værkerne i denne genre er den vægt, som forfatterne begynder at lægge på individuelle menneskelige personligheder. Deres helte er ikke guder eller nogen mytiske karakterer, men mennesker.
Sådan indeholder mange romaner sådanne historiske og semi-historiske personer som briternes kong Arthur og hans nærmeste medarbejdere: Iseult, Lancelot, Tristan og andre riddere af det runde bord. Det er takket være disse karakterer, at et romantisk, men langt fra altid pålideligt billede af en ædel ridder, der trådte mod os fra middelalderen, har udviklet sig i moderne menneskers sind.
