Tale er et visitkort for en person. Det vil afsløre din alder, uddannelsesniveau, status og endda interesser. Det er ikke overraskende, at forfattere villigt bruger taleegenskaber i deres værker. Dette er en fremragende tilføjelse til det litterære portræt af helten.
Vigtigere som man siger
Maxim Gorky bemærkede, at det oftest er vigtigt, hvad karaktererne siger, men hvordan de gør det. Det vigtigste er ikke dømmekraft, men måden. Derfor er den mest præcise definition af begrebet "talekarakteristik" karakteren af karakterens ordforråd, den innationale og stilistiske farvelægning af hans verbale konstruktioner.
Hvordan fungerer dette figurative værktøj? Karakterernes retorik karakteriserer individualiteten, gør billedet udtryksfuldt og mindeværdigt, tjener som et middel til at modarbejde andre karakterer og viser heltens mentale og følelsesmæssige tilstand.
Krav til leksikalske virkemidler
Litterære teknikker til at skabe en talekarakteristik erbrugen af dialekt- og slangord, faglighed og gejstlighed, inddragelse af konstruktioner, der tilstopper talen. Dette er også en introduktion til talen af karakterer af ordsprog, vittigheder, allegorier, diminutiv. Talen kan være hurtig eller langsom, variere i den usædvanlige struktur af sætninger, graden af lydstyrke.
Hvad er "s altet" af karakteren
Tegnet, der adskiller helten fra andre karakterer, kan være specielt, kun karakteristisk for ham, ord og udtryk, som for eksempel i Ostap Bender, helten i romanerne af Ilf og Petrov. Andre karakterer er kendetegnet ved specifikke talefejl, der tilføjer krydderi til billedet. Sådan burrer oberst Nai-Tours fra Bulgakovs "White Guard", den charmerende Miss Stapleton lyver fra historien "The Hound of the Baskervilles" af Conan Doyle, og Erast Fandorin stammer lidt i Boris Akunins detektivromaner.
Komedie "Undervækst": karakterernes taleegenskaber
Stykket af Denis Fonvizin "Undergrowth" er den første russiske komedie i klassicismens æra. I 1782 gik den triumferende forbi Karl Kniper-teatrets scene i Sankt Petersborg, derefter udkom den og gennemgik 4 oplag i forfatterens levetid.
Komedie blev skabt i klassicismens bedste traditioner og havde til formål at rette op på samfundets laster. Stykket opdelte tydeligt alle karaktererne i positive og negative. Det adlød treenigheden af sted, handling og tid. Et karakteristisk træk var de "talende" navne og efternavne på skuespillerne "Undervækst" og taleegenskaberhelte.
Komediens livlige dagligdagssprog afslørede Fonvizins innovation, som var en fremtrædende deltager i dannelsen af et fælles russisk litterært sprog i anden halvdel af det 18. århundrede.
Forfatterens credo
Leksikonet for de positive helte fra dramaturgien på Fonvizins tid var fyldt med bogvendinger og besværlige syntaktiske konstruktioner. Denis Ivanovich foretog væsentlige ændringer i denne tradition. Forbliver boglig, talen fra de bedste helte i hans komedie - Starodum, Sophia, Milon, Pravdin - brænder af en tørst efter sandhed, ære, retfærdighed, intolerance for last. Så karakterernes taleegenskaber afslører forfatterens moralske ideal, som er i opposition til de herskende kredses konservatisme.
Starodums retorik, dette alter ego fra Fonvizin selv, er aforistisk og figurativ. Hans bemærkninger spredte sig hurtigt i citater: "Har et hjerte, hav en sjæl, og du vil være en mand til enhver tid", "Golden slemhoved er alt i hovedet" og andre.
Starodums samtale afhænger af talesituationen, for eksempel i en samtale med Prostakova og Skotinin bruger han ironisk nok sproglige udtryk.
Hvorfor vi griner: træk ved negative menneskers tale
Det skal bemærkes, at talen fra de negative karakterer i "Undervæksten" er attraktiv på sin egen måde: den har en masse lethed, folkelige ordsprog, farverige fraseologiske enheder.
Bemærkelsesværdig i komedien "Undergrowth" er den tale, der er karakteristisk for Prostakova. Forfatteren til et dramaturgisk værk har kun karakterernes replikker på lager for at skabe et helhedsindtryk afarrogance og uvidenhed om mor Mitrofanushka. Det vulgære ordforråd, blottet for udtryk, understreger heltindens intellektuelle og åndelige fattigdom. Hun siger "hvor", "måske", "hvis bare", "ikke en kind", "se-tka" blandet med bandeord: "dyr", "kvæg", "krus", "snavs", "tryne", "tyvekrus", "hundens datter" osv. Så den tale, der er karakteristisk for Prostakova, demonstrerer karakterens uhøflighed, fordærvelse, grusomhed.
Sammen med mundrette udtalelser og dialektismer bruger godsejeren også bogsætninger: "forelsket brev", "fair fiktion". Denne teknik er ikke bare komisk, den giver dig mulighed for at opnå forbløffende troværdighed i billedet af Prostakova, hvis taleegenskaber indikerer, at forfatteren er ganske fortrolig med provinsadelsernes ordforråd.
Spøg, ordsprog og ordspil er fulde af udtalelser fra Mitrofanushka og Skotinin. Denne teknik gør dem dog slet ikke til sympatiske karakterer. Grove og vulgære udtryk blandet med folkeligt ordforråd tjener ét formål - at latterliggøre og fordømme negative karakterer.
Ordforråd fra stalden
Skotinins talekarakteristik er kendetegnet ved et "zoologisk" skær: "svin", "svin", "skur" er hans yndlingsord. Han udtaler dem med ømhed og stolthed, ofte personificerer han sig selv med beboerne på ladegården. Det er ikke tilfældigt, at N. V. Gogol sagde om Skotinin, at grise for ham er det samme som et kunstgalleri for kunstelskere. I den feudale godsejers leksikon blandes dagligdags sætninger paradoks alt nok (i morgen, som,eka happiness) med gejstligheder fra statens institutioners verden: "andrager", "efterladt af en korporal". Skotinin står ikke på ceremoni hverken med tjenerne eller med sin egen nevø: "Jeg knækker ham som helvede."
Onde frugter
Mitrofan ligner en "professor" på baggrund af sine slægtninge, fordi lærere arbejder med ham. De er dog også halvt uddannede, og underskovens evner lader meget tilbage at ønske. Tabellen med taleegenskaber på billedet giver os en idé om de mindreårige lærere.
Bubblehead and lazybones, Mitrofanushka taler på en enkel og uhøflig måde: "Jeg går som en sindssyg … hele natten lang klatrede sådan noget affald ind i mine øjne." Den adelige søns bemærkninger er komiske på grund af dumhed og analfabetisme. Han siger om substantivet "dør", at det er et "adjektiv", fordi det står "knyttet til sin plads" i "seks uger". I finalen reagerer den hjerteløse søn ikke på sin mors kald og børster hende af: "Stå af!" Forfatteren skabte billedet af Mitrofanushka som en illustration af, hvor skadeligt eksemplet med ondsindede og uoplyste forældre er for den yngre generation, karakterens handlinger og hans taleegenskaber understreger dette.
Som Thunderstorm-karaktererne siger
Dramaet "Tordenvejr" af A. N. Ostrovsky dukkede op næsten hundrede år senere, da oplyste adelsmænd blev inspireret af de kommende reformer. Den oprørske lyd af stykkets utroligt anspændte konflikt sætter blandt andre udtryksfulde midler talens karakteristika. Stormen i relationerne og i karakterernes sjæle demonstreres vidunderligt af dialogerne mellem heltene, der modsætter sig hinanden.
Replikaerfra det mørke rige
Den mugne og despotiske verden i den patriarkalske by Kalinov dukker op for læseren i Kabanikhas og Dikiys tale. Sidstnævnte kaldes i byen for "skæld ud", hvad skal man ellers kigge efter. Hans bemærkninger er aggressive og ærligt t alt uhøflige. Karakterens intolerante arrogante natur kommer til udtryk i, at han udtaler fremmede ord på sin egen måde.
Kabanikhas dialekt er fuld af Domostroy-ordforråd. Hun bruger ofte den imperative stemning, undgår ikke bandeord. Sammen med uhøflighed og hån i hendes tale er der et ønske om at virke venlig og endda ulykkelig over for folk, for at vække sympati og accept. Så verbale konstruktioner hjælper forfatteren med at skabe en hyklerisk karakter.
Tale som en sang
Dramatets centrale karakter - Katerina - taler folkedigtningens sprog, i hendes bemærkninger er dagligdags ord blandet med kirkelivslitteraturens ordforråd. Katerinas tale er usædvanlig figurativ og følelsesladet, den indeholder mange diminutive konstruktioner. Det afslører en dyb og ekstraordinær karakter. Det er især tydeligt i dialoger med mennesker af samme generation som Katerina. Den forsigtige og kyniske Barbara taler i korte vendinger, som er styret af verdslig visdom og praktisk, blandet med løgne. Den kultiverede og høflige Boris, klar til at udholde sin onkel Dikys tyranni, er "syg" med vanen med selvudskæring. Hans indre monologer fordømmer en venlig, men fej person. Dette lettes af modtagelsen af inversion i talen af helten, som altid afhænger afomstændigheder og ved ikke, hvordan han skal styre sit eget liv.
Kapacitive talestreg til portrætter af helte
Tikhons tale er vulgær og fuldstændig blottet for poesi, dette er en viljesvag og sjælløs karakter. Tikhon er eftertrykkeligt høflig over for sin mor og er fræk i samtaler med andre.
En af de ikoniske karakterer i stykket er Feklusha. De mundrette elementer blandet med kirkeslavonisme i hendes tale afspejler den falskhed, der hersker i forhold til moralske værdier og tro på Gud blandt Kalinovs indbyggere.
Kuligins afbalancerede og kompetente tale, en autodidakt mekaniker, demonstrerer en ærlig god karakter, fuld af drømme om en bedre fremtid for byen. Opfinderens ordforråd udmærker sig ved velkonstruerede konstruktioner, hvis han bruger dagligdagsord, så er det meget organisk og med måde. Kuligins udtalelser er ikke fremmede for poetiske vendinger, når han beundrer perfektionen af verden omkring ham. Dette er en positiv helt i dramaet, hvis overbevisning og kreative impuls ikke understøttes.
De vil overleve tiderne
Evnen til dygtigt at skabe et sprogligt portræt af en karakter er talentfulde forfatteres privilegium. Heltene i deres bøger skaber en ny virkelighed og huskes af læserne i lang tid.
