"Musical education of preschoolers", O. P. Radynova, A. I. Katinene, M. L. Palavandishvili, er arven fra N. A. Vetlugina. Det er grunden til, at arbejdet følger de grundlæggende principper for den teknologi, som Vetlugina tidligere har foreslået.
Kort beskrivelse
Lærebogen af O. P. Radynova "Musical education of preschoolers" er opbygget på en sådan måde, at adskillige typer af musikalske aktiviteter er tæt forbundet og supplerer hinanden. Under musikalsk undervisning i børnehave betyder auto en gennemtænkt pædagogisk proces, som er rettet mod at udvikle babyens kreative personlighed gennem udvikling af kreative evner, uddannelse af musikkultur.
Hvordan planlægger O. P. Radynova at nå sit mål? Den musikalske uddannelse af førskolebørn bør ifølge forfatteren udføres gennem perceptionenbørn af forskellig musik.
Specifikke fordele
Lærebogen af Radynova, Katinene "Musikalsk uddannelse af førskolebørn" er designet således, at tilegnelsen af færdigheder, evner, viden ikke er et mål i sig selv, men et middel til at forme smag, interesser, behov, præferencer for børn. Dette kursus har til formål at udvikle komponenterne i musikalsk og æstetisk bevidsthed.
Hvad er førskolebørns musikalske undervisning baseret på? Radynova, A. I. Katinene er overbevist om, at når man synger, lytter til kompositioner, spiller instrumenter, finder dannelsen og udviklingen af børns grundlæggende personlige evner sted. De tilbyder det arbejde, der blev tilbudt førskolebørn til at lytte, orkestrere, supplere med dansebevægelser.
Hvad lægger O. P. Radynova vægt på i sit program? Den musikalske uddannelse af førskolebørn er ifølge forfatteren ikke kun indlæring af spillefærdigheder på forskellige instrumenter, men også dannelsen af barnets evne til at føle hvert instrument.
Forfatterne af programmet introducerede konceptet "ordbog over følelser".
Hvad lægger Olga Petrovna Radynova ind i betydningen af disse ord? Den musikalske uddannelse af førskolebørn er ledsaget af ophobningen af de ord, der karakteriserer stemningen, følelserne, karakteren, forrådt i musikken.
Forståelse af kompositionens "sensualitet" hørt af forfatteren af programmet forbinder med mentale operationer: sammenligning, syntese, analyse. Oprettelsen af en "ordbog over følelser" i en førskolebørn giver dig mulighed for at udvide din forståelse af de følelser, derudtrykt i musik.
Aktivitetsteknikker
Hvad er de nødvendige arbejdsmetoder til musikalsk uddannelse af førskolebørn? Radynova O. P., Katinene A. I. foreslår at bruge kort i undervisningen, samt andre didaktiske hjælpemidler, der bidrager til dannelsen af visuel-figurativ opfattelse hos børn. De skelner mellem flere former for musikundervisning: frontal, individuel, gruppe.
Hvilket indhold fylder Radynova, Katinene, Palavandishvili dem med? De foreslår at implementere den musikalske undervisning af førskolebørn gennem tematiske, dominerende, typiske, komplekse klasser.
Metodikkens relevans
Forskellige typer kunst har specifikke midler til at påvirke en person. Hvorfor er førskolebørns musikalske uddannelse så vigtig? Radynova, Katinene, Palavandishvili beviste virkningen af denne type kunst på et barn fra den tidlige barndom. Da de udviklede en metodologi, var de baseret på information om, at den musik, som en mor lytter til, påvirker den efterfølgende udvikling af en baby i den prænatale periode.
Musikalsk uddannelse af førskolebørn Radynov, Katinene, Palavandishvili kaldes det mest effektive middel til at forme den æstetiske smag hos den yngre generation af russere. Den har en stor følelsesmæssig handlingskraft, danner en lille persons smag, følelser.
Resultaterne af moderne videnskabelig forskning indikerer detat udviklingen af kunstneriske evner, dannelsen af kulturens grundlag, skal begynde i den tidlige barndom. O. P. Radynova var baseret på disse konklusioner. Teorien og metodikken for musikalsk uddannelse af førskolebørn, foreslået af forfatteren, tager fuldt ud hensyn til børns alder og individuelle karakteristika.
Musik har en innational karakter, der ligner tale. I lighed med proceduren for at mestre kommunikationsevner for et barn, bør bekendtskab med musikalske værker af forskellige stilarter og epoker også finde sted. Barnet skal vænne sig til den intonation, som komponisten transmitterer, lære at indleve sig i værkets stemning.
Hvad bemærker O. P. Radynova i sin metode? Metoden til musikalsk uddannelse af førskolebørn, foreslået af forfatteren, er baseret på erhvervelsen af følelsesmæssig erfaring. Det vil positivt påvirke forbedringen af tænkningen, udviklingen af følsomhed over for kunst, skønhed.
Hvad giver førskolebørns musikalske uddannelse? Radynova O. P. og hendes medforfattere er overbevist om, at kun med udviklingen af barnets følelser, interesser, smag, kan man regne med at introducere ham til musikkulturen. Førskolealderen er især vigtig for barnets efterfølgende beherskelse af det grundlæggende i musikkulturen.
Hvis æstetisk bevidsthed skabes i processen med musikalsk aktivitet, vil dette blive et glimrende grundlag for efterfølgende åndelig udvikling. Derfor er den korrekte musikalske uddannelse af førskolebørn så vigtig. Radynova O. P. bemærker, at det under en musiktime er vigtigt at huske den yngre generations generelle udvikling.
Førskolebørn haren vis erfaring og viden om menneskelige følelser til stede i hverdagen. Det er på deres grundlag, at førskolebørns musikalske undervisning skal foregå. Radynova O. P. foreslår sammen med to medforfattere at udvide børns sociale oplevelse gennem musik.
Teknikkens individualitet
Ud over det moralske aspekt har musikalsk uddannelse et stort potentiale for dannelsen af æstetiske følelser hos børn. Ved at tilslutte sig den musikalske kulturarv stifter barnet bekendtskab med forskellige informationer om musik, som gør det muligt for det at absorbere sine forfædres kulturarv.
Musik påvirker også den yngre generations intellektuelle udvikling. Udover at indhente forskellige informationer om musik, som har en kognitiv værdi, som en del af samtalen, forbedres førskolebørns kommunikationsevner. Evnen til figurativ repræsentation og gengivelse af en melodi er forbundet med visse mentale operationer: sammenligning, sammenligning, analyse, memorering. Dette har en positiv effekt på babyens generelle udvikling.
En af de vigtigste musikalske evner er følelsesmæssig lydhørhed over for den hørte melodi. Dette giver dig mulighed for at udvikle visse personlighedstræk hos den yngre generation: venlighed, sympati, empati.
Kreativ aktivitet for førskolebørn
En af hovedopgaverne for æstetisk udvikling og uddannelse er dannelsen af deres musikalske evner.
Aktivitet involverer en aktiv proces med at mestre kulturpræstationer og social erfaring. En person i løbet af sit liv stifter bekendtskab med forskellige typer aktiviteter, på grund af hvilke visse personlige egenskaber dannes i ham.
I førskolebørns aktiviteter, formodet inden for rammerne af musikundervisning, er der en forbedring af fantasi, tænkning, hukommelse, kunstopfattelse.
Barnet lærer nogle handlinger, der vil hjælpe ham med at få et eksternt resultat. For eksempel, når de stifter bekendtskab med en sang, lytter børn til introduktionen, prøv at huske det øjeblik, hvor de skal synge. At lytte involverer at fange tempoet og afspejle det følelsesmæssige i fremførelsen af versene og omkvædet.
Handlinger kan være objektive, eksterne: babyen bevæger sig, synger, dirigerer, spiller det enkleste musikinstrument. Derudover lærer en førskolebørn som en del af en musiklektion at opfatte musik, mærke dens stemning, sammenligne kor- og solopræstationer, lytte til sin egen stemme.
Med gentagne gentagelser af en sådan teknik sker gradvis assimilering og udvikling af færdigheder. Deres kombination giver barnet mulighed for at klare nye handlinger, giver det mulighed for at forbedre sine personlige kvaliteter.
Specificiteten af musikalsk undervisning i førskoleuddannelsesinstitutioner
I øjeblikket er der flere typer musikalske aktiviteter for børn: perception, scenekunst, kreativitet, uddannelse.
De har deres egne varianter, beskrevet i forfatterens program Radynova O. P., Katinene A. I., Palavandishvili M. L. K. For eksempel er opfattelsen af musik tilladt gennem selvstændigt arbejde, samt som følge af en foreløbig anden aktivitet. Kreativitet og performance realiseres i sang, spil på simple musikinstrumenter, rytmiske bevægelser.
Musik og pædagogisk aktivitet indebærer generel information om musik som en separat kunstart samt en vis viden om musikgenrer, instrumenter, komponister. Enhver form for musikalsk aktivitet, der har specifikke træk, forudsætter beherskelse af førskolebørn ved hjælp af disse aktivitetsmetoder, uden hvilke det er umuligt. Musik bidrager til dannelsen af en harmonisk udviklet personlighed hos en førskolebørn. Derfor er det vigtigt at anvende alle typer musikalske aktiviteter for fuldt ud at tilfredsstille statens rækkefølge i henhold til anden generation af Federal State Educational Standard.
Sammenhæng mellem aktiviteter ifølge Radynova O. P
Baseret på materialet fra N. A. Vetlugina, O. P. Radynova, blev der lavet et diagram, der viser forholdet mellem komponenterne i musikalsk undervisning for førskolebørn.
Når man opfatter musik, der har en anden følelsesmæssig farve, udvikles en modal følelse.
Musikalske og auditive repræsentationer i førskolealderen er udviklet ved hjælp af de aktiviteter, der tillader dem at blive vist: at spille musikinstrumenter efter gehør, synge. Rytmisk følelse afspejles i rytmiske bevægelser, gengivelse af melodiens rytme ved hjælp af klap, i sang. Udvikling af en følelsesmæssig reaktion på bestemt musiker dannet i førskolebørn i færd med enhver form for musikalsk aktivitet.
Sådan former man førskolebørns musikalske opfattelse
Perception er en proces med refleksion af fænomener og objekter i hjernebarken, som har en effekt på menneskelige analysatorer. Det er ikke et mekanisk spejlbillede af hjernen af, hvad den ser og hører. Dette er en aktiv proces, som kan betragtes som den første fase af mental aktivitet.
Opfattelsen af musik begynder fra det øjeblik, hvor barnet endnu ikke er blevet involveret i andre former for musikalsk aktivitet, ikke kan opfatte andre kunstområder.
Opfattelse af musik er den førende variant af musikalsk aktivitet i enhver alder inden for førskoleperioden. At opfatte, at lytte til musik betyder at skelne dens karakter, at følge stemningsskiftet. Musiker-psykolog E. V. Nazaikinsky, som omtales i sin metodologi af O. P. Radynova, foreslår at skelne mellem to udtryk: musikalsk perception og perception af musik. Med den første periode mener han den fuldendte opfattelse af musik - meningsfuld og inderlig.
Ellers begynder barnet at opfatte musikken som almindelige lyde, der irriterer høreorganet. En voksen og et barn har forskellige livserfaringer, og derfor er deres opfattelse af musik forskellig. Hos babyer er det følelsesmæssigt, ufrivilligt. Når han vokser op og mestrer talefærdigheder, begynder barnet at korrelere musikalske lyde med fænomener, han kender fra livet, for at afsløre arten af det stykke, han hørte.
Børn i førskolealderenhar tilstrækkelig livserfaring, og deres indtryk er derfor meget mere forskelligartede, når de opfatter musik end 2-3-årige børns.
Konklusion
Kvaliteten af perception afhænger ikke kun af alder, men også af interesser og smag. Hvis barnet udvikler sig i et "ikke-musikalsk" miljø, udvikler det ofte en negativ holdning til klassisk musik. Hun finder ikke en følelsesmæssig reaktion hos ham, da babyen fra barndommen ikke er vant til empati, et åbent udtryk for sine følelser. Programmet for Radynova O. P., Katinene A. I., Palavandishvili M. L. giver dig mulighed for at inkludere ikke kun følelser, men også logisk tænkning i uddannelsesprocessen.
Under den første lytning til et stykke musik, forstår barnet dets betydning. Med gentagne lyde bliver billedet dybere, bliver mere inderligt, meningsfuldt. Gentagen lytning til det samme musikstykke bidrager til udviklingen af kreativitet og musikalitet hos førskolebørn.
Det er derfor, du skal udvikle færdighederne til at identificere forskelle i musik fra den tidlige barndom. Hvert alderstrin er kendetegnet ved visse udtryksfulde midler, der hjælper barnet til at skelne mellem forskellige musikstile: dette er et spil, et ord, en bevægelse. Programmet går ud på at få forskellige musikalske indtryk fra den tidlige barndom, akkumulering af erfaring i opfattelsen af kunst.
Forfatterne af programmet er overbeviste om, at uddannelse gennem kunstens verden i børnehaven er en organiseret pædagogisk proces, der er rettet moduddannelse af musikkultur, dannelsen af førskolebørns kreative evner for at udvikle en kreativ, yderst moralsk personlighed.
Enkelheden og logikken i denne teknik er blevet bemærket af mange undervisere, som har testet den i deres arbejde. I praksis bekræftede de programmets effektivitet såvel som dets alsidighed.
