Ofte viser værker af litterær kreativitet, adskilt fra nutiden i mange år og endda århundreder, at være vanskelige at opfatte, forstå og assimilere ikke kun af skolebørn, men endda af voksne. Derfor vil vi i dag tale om sådan en digter fra anden halvdel af det 18. - 1. halvår af det 19. århundrede som Gavriil Romanovich Derzhavin. "Felitsa", hvis sammenfatning vil blive diskuteret i denne artikel, vil hjælpe os med bedre at forstå forfatteren og hans kreative arv.
Historisk kommentar: skabelse
Det er umuligt at starte en samtale om et værk uden at bestemme, hvad Derzhavin selv levede på tidspunktet for dets tilblivelse. "Felitsa" (et resumé og endog analyse er emnet for dette materiale) blev skrevet af Gavriil Romanovich i St. Petersborg i 1782. Genren af den traditionelle højtidelige ode i dette tilfælde blev ødelagt af digteren: han besluttede at overtræde loven om tre ro og kombinerede i sin skabelse bogens ordforråd med det løbende, mundrette. Hertil kommer, i et værks rum, det satiriskeog rosende, hvilket også var i modstrid med de etablerede kanoner.
En god gang i begivenhederne
Derzhavins venner, som var de første, der hørte oden, var henrykte over den, men skyndte sig at afkøle digterens iver: der var intet at håbe på udgivelsen af værket, fordi angreb mod Catherines adelige adelsmænd var så læses tydeligt i den. Ikke desto mindre så skæbnen selv ud til at have arrangeret alt, så arbejdet ikke ville ligge for evigt i skuffen på Derzhavins skrivebord. Et år senere kom oden til digteren Osip Kozodavlev, fra ham til elskeren af litteratur I. I. Shuvalov, som læste disse digte ved en middag foran et selskab af herrer, blandt hvilke prins Potemkin var, et af ansigterne tilsløret, der blev latterliggjort i oden. Prinsen besluttede at lade som om, at essayet ikke rørte ham og slet ikke havde noget med ham at gøre, hvilket resulterede i, at Gavriil Romanovich var i stand til at ånde lettet op.
Catherine II's reaktion
Hvad kunne den stadig lidet kendte digter Derzhavin regne med? "Felitsa", hvis sammenfatning snart vil blive beskrevet, kunne lide præsidenten for det russiske akademi E. Dashkova, og i 1783 blev skabelsen anonymt offentliggjort i et af forårsudgaverne af magasinet "Interlocutor of Russian Word Lovers". Dashkova præsenterede digtet for kejserinden selv; Ekaterina blev rørt til tårer og blev meget interesseret i forfatteren til værket. Som et resultat modtog Derzhavin fra kejserinden en konvolut indeholdende 500 guldrubler og en guldsnusboks drysset med diamanter. SnartGavriil Romanovich blev introduceret til hoffet og begunstiget af dronningen. Det var således efter oprettelsen af denne ode, at Derzhavin fik litterær berømmelse. "Felitsa", som et kort resume vil besvare spørgsmål af interesse, er et innovativt værk. Det var kvalitativt anderledes i tanke og form fra alt, der eksisterede før.
G. R. Derzhavin, "Felitsa": et resumé af stroferne. Hjem
Ode består af 25 strofer. Dens begyndelse er traditionelt klassisk: I de første strofer tegnes et højtideligt, sublimt billede. Catherine kaldes kirgisisk-kaisak-prinsessen, fordi digteren selv på det tidspunkt havde landsbyer i den daværende Orenburg-provins, ikke langt fra hvilken den kirgisiske hordes territorier, underlagt kejserinden, begyndte. Derudover nævnes et bestemt eventyr om Tsarevich Chlorus her - dette er et orientalsk farverigt værk, der blev skrevet og trykt i 1781 af Catherine selv til sit 5-årige barnebarn, den fremtidige kejser Alexander Pavlovich (kendt som Alexander I). Klor, stjålet af khanen, var søn af den store prins af Kiev. Kidnapperen, der ville teste drengens evner, sendte ham til den sikre død og beordrede ham til at få en rose uden torne. Chlor blev hjulpet af Felitsa, den elskværdige, venlige og muntre khans datter, som gav ham en assistent, sin søn, hvis navn var Reason, som eskorte. Drengen blev fristet: Murza Lentyag ville føre ham på afveje, men klor blev altid hjulpet af fornuften. Endelig nåede kammeraterne et klippefyldt bjerg, hvor den samme rose uden torne voksede - ligesomdet viste sig, at det var Dyd. Som et resultat opnåede Chlorus det med succes og vendte tilbage til sin far, den Kievanske zar. Det er dydstemaet, der løber gennem hele oden som en rød tråd. Kejserinden selv blev navngivet Felice til ære for den romerske gudinde for lyksalighed, succes og lykke.
Hoveddelen af oden. Monarchine Image
Hvad taler Derzhavin ellers om i sin skabelse? Felitsa (et kort resumé vil hjælpe enhver, der ønsker at forstå betydningen af værket) er yderligere kontrasteret ikke kun med hans hof og dem, der er tæt på ham, men også med forfatteren selv, som er ekstremt kritisk i forhold til sin person. Så Catherine er poetiseret så meget, at hendes litterære portræt er fuldstændig blottet for fejl. Hendes perfekte moralske og psykologiske indre verden afsløres gennem vaner, beskrivelse af handlinger, ordrer, statshandlinger. Kejserinden elsker at gå i stilhed, spise enkelt og uden dikkedarer, læse og skrive meget. Den beskrivende del og billedet af udseende kompenseres af den generelle stemning, indtrykket af de afbildede træk ved en oplyst monark: hun er beskeden, demokratisk, uhøjtidelig, enkel, venlig, klog og talentfuld inden for statslig aktivitet.
Motsætningen til "kejserinden - adelige"
Hvem modsatte Derzhavin den ideelle kejserinde i enhver forstand? "Felitsa" (i forkortelsen forstås dette særligt tydeligt) beskriver for os et vist fordærvet "jeg"; bagved ligger et samlet billede af en omtrentlighofmand, som i det væsentlige omfatter funktionerne hos alle dronningens nærmeste medarbejdere. Dette er den allerede nævnte prins Grigory Potemkin, hvis portræt kan ses nedenfor, og Catherines favoritter Grigory og Alexei Orlov, festspil, elskere af hestevæddeløb og knytnævekampe, feltmarskal Pyotr Panin, først en jæger, og først derefter en embedsmand, Generalanklager Alexander Vyazemsky, der især ærede populære trykte historier, og mange andre. Og hvem identificerede Derzhavin sig så med? "Felitsa" (en analyse af ode, et resumé og en analyse er med til at fastslå dette) er et værk, hvor forfatteren nærmer sig sin personlighed uden fordomme og derfor anser sig selv for at være en ædel virksomhed, for på dette tidspunkt havde Gavriil Romanovich allerede blive etatsråd. Men sammen med dette var han i stand til objektivt at genkende sine egne synder, svagheder, laster og, ifølge digterens personlige bemærkning, "vrøvl". Derzhavin fordømmer ikke hoftjenere og adelsmænds menneskelige lidenskaber: han forstår, at de, karakteristisk for mange, nogle gange balanceres af et strålende sind og talent, der tjener den russiske stats bedste og i dens velstands navn.
En satirisk kritik af fortiden
Derzhavin er dog ikke altid godmodig. "Felitsa", en kort beskrivelse af hovedideen, som blev præsenteret i denne artikel, viser også læseren en anden linje - dette er en beskrivelse af perioden for Anna Ioannovnas regeringstid. Her lægger digteren ikke skjul på sin egen indignation over sagen om tvangsægteskabet af den velfødte prins M. Golitsyndronningens luner på en gammel grim dværg, på grund af hvilke en værdig person blev til en hofnarr (strofe 18). Ifølge Derzhavin blev andre repræsentanter for adelige russiske familier også ydmyget - grev A. Apraksin og prins N. Volkonsky. Oda G. R. Derzhavins "Felitsa", hvis sammenfatning blandt andet giver os mulighed for at evaluere dens storstilede idé, bekræfter ukrænkeligheden af menneskeretten til at bevare personlig værdighed og ære. Trampningen af disse kategorier opfattes af Gavriil Romanovich som en stor synd, og derfor opfordrer han både læseren og kejserinden til at respektere dem. For at gøre dette skal Catherine overholde lovene, være garant for deres overherredømme, beskytte de "svage" og "fattige", vise barmhjertighed.
Sidste linjer
Endelig manifesteres den kunstneriske originalitet af G. R. Derzhavins ode "Felitsa", hvis kort resumé blev præsenteret i detaljer i afsnittene ovenfor, også i værkets sidste strofer. Her stiger ophøjelsen af kejserinden og hendes regeringstid til en ny grænse - forfatteren beder den "store profet" og "himmelske magter" om at velsigne Catherine og redde hende fra sygdom og ondskab.
Selv om slutningen igen vender læseren tilbage til klassicismens hovedstrøm og den kanoniske ode, synes den alligevel, sammenholdt med resten af indholdet, at bære en ny, gentænkt mening. Ros her er ikke en simpel hyldest til retningen, traditionerne og konventionerne, men en reel impuls fra forfatterens sjæl, som på det tidspunkt stadig oprigtigt troede på billedet af Catherine, han skabte. Den kendte kritiker Belinsky kaldte dette værk"en af de bedste frembringelser" af russisk poesi i det 18. århundrede.