"Brød og cirkus!" - dette ældgamle slogan var sandsynligvis relevant til alle tider. Der har altid været "stadion", store former for sjov, men sammen med dem var der også små, hvor et ret lille antal mennesker skulle slappe af.
Fænomenet kabaret kan bestemt tilskrives en sådan. Denne ikke alt for omfangsrige underholdningsinstitution havde sit eget program, bestående af chanson, sketches, skuespil, kombineret til et helt værk af entertainer. Generelt sjovt, sjovt, tilgængeligt. Men ikke let!
franske rødder
Lidt om betydningen af ordet "kabaret". Cabaret har franske rødder, hvilket kan konkluderes selv fra navnet. Historikere siger: til en vis grad havde Louis Napoleon en hånd med i udviklingen af denne kunstform. Efter at være blevet kejser i 1852, forbød han at synge chanson på de såkaldte offentlige steder (ved messer, pladser, gader). Derfor bliver et nyt tilflugtssted for chansonniere af alle slags på det tidspunkt en chantans cafe eller kabaret. Dette gav gadesangerne lov til at vise deres talenter.
Black Cat
Musikere kunne samles der, og selvfølgelig smukke repræsentanter for det svage køn. Og snart fik Rodolphe Salis en original idé - at skabe en kabaret.
Det var den berømte Le Chat Noir! Således fik "den sorte kat" sin vellykkede inkarnation i Montmartre. Institutionen var berømt for dansenumre, enakter, sketches. De fremførte også traditionel chanson. Og den vittige entertainer dominerede alle.
Nem og overkommelig fritid tiltrak offentligheden. Snart blev ordet "kabaret" et rigtigt symbol på et travlt og frit liv. Og i selve institutionen kunne man så at sige røre ved det forbudte, uden at spolere omdømmet.
Andre lande
Cabaret er også en verdensomspændende praksis. Lignende underholdningssteder begynder at dukke op i forskellige lande. Stray Dog åbner i St. Petersborg, Four Cats åbner i Barcelona.
Men på trods af den oprindelige popularitet såvel som protektion af velkendte personligheder i den kreative verden (for eksempel gav Akhmatova, Mandelstam, Gumilev, Mayakovsky og andre forfattere berømmelse til Skt. Petersborg-kælderen), kabaret, generelt, så slog de ikke rod alle vegne. Nogle blev til bare caféer, mens andre gav plads til oplæsninger og revolutionære møder.
Moulin Rouge, eller hvad er en kabaret?
En ret mærkelig vindmølle-formet struktur, skabt af Léon-Adolf Villette, en dekoratør, markerede indgangen her. Og dette sted var bestemt til at være fantastisk.
I 1889 åbner i ParisEiffeltårnet er et symbol på Frankrig og på samme tid indgangsbuen til verdensudstillingen i Paris. Og til denne begivenhed falder Joseph Oller og Charles Zidler sammen med åbningen af kabareten (se billedet ovenfor). "Moulin Rouge" oversættes bogstaveligt fra fransk som "rød vindmølle".
Vindmøllens røde vinger bar tydelige antydninger af "lanternedistriktet", og dekorationens storslåede udsmykning gjorde den meget populær selv i aristokratiske kredse. Kongelige som Prince of Wales, for ikke at nævne kunstnere, besøgte Moulin Rouge for at se den smukke optræden af cancan.
Her, i spidsen for burleske kunstnere - den berømte skuespillerinde og sangerinde Yvette Guilbert, danser Jeanne Avril, som var model for Toulouse-Lautrec. Dette er stedet, der gjorde dem berømte. Populære og kendte chansonniere optrådte også regelmæssigt: for eksempel Charles Trenet. Så popularitet og investerede midler gjorde det muligt for en lille institution at blive en slags kendetegn for Frankrigs hovedstad.
film
Definitionen af kabaret som et fænomen blev perfekt givet af Bob Fossey, instruktøren der optog filmen af samme navn i 1972. Smukke og overkommelige kvinder, et elitepublikum, dyr boligindretning. Men den farverige og lovende indpakning skjulte mange hemmeligheder, ret grimme. Og i denne film viste det sig at fortælle seeren historien om sangerinden Sally (spillet af den storslåede Liza Minnelli).
Her beskriver livet for en original pige, der underholder hovedstaden i Weimarrepublikken (Berlin) på scenen i Kit-Kat. Bagpolitisk kaos, nazisternes opståen, økonomiens sammenbrud, jødiske pogromer og meget mere finder sted gennem dørene til kabareten. Men indeni - en rastløs ferie.
Denne film er blevet set af millioner til dato, og kunsthistorikere og kritikere, almindelige mennesker og folk med kreativitet t alte om fænomenet kabaret.
Og "Moulin Rouge" i Frankrig på det tidspunkt tog fart: dekoratørerne på scenen byggede et enormt "akvarium", hvor danserne svømmede, udsøgte og nøgne - dette skue blev virkelig fortryllende!
Vend tilbage til fordums herlighed
I slutningen af det tyvende århundrede oplevede verdens mest berømte kabaret økonomiske vanskeligheder for første gang i historien. Men held igen! Luhrmanns film af samme navn blev udgivet i 2001 og bragte Moulin Rouge tilbage til sin tidligere verdensomspændende popularitet.
I dag kan Den Røde Mølle rumme op til 850 besøgende, og de går, ligesom for et århundrede siden, med entusiasme for at se den berømte cancan, hvor de bedste af de bedste kunstnere deltager, omkring tusinde kostumer er involveret, og landskabet er stadig luksuriøst.
Dødskabaret for det tredje rige
Men ikke alt var så sødt i sådanne etablissementers generelle historie. Den tyske version af kabareten blev åbnet tilbage i 1989 i Berlin. Uberbrettl (bogstaveligt oversat fra tysk som "midget scene") var en ny gren af underholdningsforestillinger. Gennemsyret af ideen om en "supermand" drømte dens skaber, Wolzogen, om at introducere en særlig form for underholdningsfaciliteter, fra scenenhvem kunne plejes "en ny race af menneskeheden."
Skaberne af den tyske kabaret forsøgte at vende vulgaritet til æstetisk perfektion. Der var ingen borde i salen, og fra scenen blev underholdningsnumre spædet op med litterære pjecer og improvisation. Berlin-kabareten i disse år var et yndet sted for avantgardekunstnere, der foragtede traditionens kanoner i kunsten. Her kunne du møde eliten af emigration fra Rusland.
Et trist resultat for komikere
Men ret hurtigt blev den støjende optræden til et vulgært skue. En vanskelig epoke begyndte for Tyskland. Første Verdenskrigs forkrøblede krigere, bønder og byfolk udfordrede de "kedelige" intellektuelle. Og danserne tog deres lyse kostumer af og erstattede cancan med "oprigtige" danse. Lokalerne var fyldt med cigaretrøg, tvivlsomme personligheder og vandt berømmelse som huler. Og selve Berlin-kabareten er blevet et spejl af samfundets stive og begrænsede behov efter at have tabt Første Verdenskrig.
Med nazisternes magtovertagelse har meget ændret sig, men ikke til det bedre. Eksempelvis endte filmskuespilleren og humoristen Grünbaum sine dage i Dachau. Barnlig hån mod Führerens påstande endte med døden i en koncentrationslejr for jokeren selv. Og hans kollega Paul Kossman, en nådesløs kritiker af nazismen, også en jøde af nationalitet, formåede mirakuløst at flygte fra forfølgelse i Zürich, men begik selvmord en måned senere.
