Hvad er rituel poesi? Hvad er historien om fremkomsten af folklore, funktionerne i denne genre? Lad os prøve at finde svar på disse spørgsmål sammen.
Introduktion
Russisk rituel poesi skylder folkekunst sit udseende. Folklore er mundtlig folkekunst. Det er i den, at folkets kreative kollektive aktivitet afspejles, hvilket kendetegner dets idealer, synspunkter, livsstil.
Visninger
Folk rituel poesi er blevet skabt gennem mange århundreder. Epos, anekdoter, forskellige eventyr, ting, legender, alt dette blev overført fra generation til generation. Det var i denne mundtlige aktivitet, at historiske oplysninger om folkets traditioner og levevis blev indeholdt.
Rituel poesi blev sat til musik, så der var skuespil, instrumentale melodier. Fra dem var det muligt at forstå, hvordan almindelige menneskers liv er, at stifte bekendtskab med deres hobbyer, erhverv.
Folk rituel poesi tiltrak mange russiske forfattere med sin melodiøsitet og længde. Elementer af folklore bruges i teatret til iscenesættelse af satiriske skuespil, dramatiske forestillinger, dukketeater.
Begrebets historie
Russisk folkeritualdigtning betragtes som enhver nations kulturelle arv. Selve udtrykket "folklore" kom i videnskabelig brug takket være den engelske videnskabsmand William Thomsom i 1846. Han antog et sæt af strukturer, der er integreret ved tale, af et ord, uanset de elementer, hvori de er indbyrdes forbundne. I stedet for udtrykket "folklore" begyndte man gradvist at bruge udtrykket "mundtlig litteratur".
Interessante fakta
Hvordan tiltrak rituel poesi russiske forfattere? Epos, ordsprog, sange, ordsprog, charme, eventyr, alt dette afspejlede folks idé om deres historiske rødder, træk ved verden omkring dem.
Russisk rituel poesi afspejles i mange kunstværker. For eksempel er der i eposerne om Vasily Buslaevich og Sadko brugt mange epos, der forherliger Novgorod, datidens handelsaktiviteter, flytning af campingvogne til oversøiske lande nævnes.
Det russiske folk skabte rituel poesi, hvori der ikke kun var epos, men også snedige gåder, folkelige ordsprog, magiske, heroiske, hverdagslige fortællinger. Litteratur var det russiske folks virkelige rigdom og sind.
Betydningen af denne slags folklore
Det var rituel poesi, der gjorde det muligt at styrke det moralske billede af folket, var dets historiske erindring. I sådanne værker kunne man lære om det russiske folks ejendommeligheder, deres skikke og ritualer. Hver af dem havde en bestemt betydning, blev udført ispecifikke datoer og i henhold til en speciel algoritme.
Ritualerne var gennemsyret af respekt for forfædrene, ære ens historiske rødder, ønsket om at bevare og videregive traditioner fra generation til generation.
Forhold til årstider
Kalenderrituel poesi antog at tage højde for årstiderne. For hver vigtig højtid, der var forbundet med kirketraditioner, blev der brugt en særlig tempelsang. Derudover var der "semi-professionelle" genrer, for eksempel i Rusland var der bøller, historiefortællere.
På perioden med russisk-ortodoks hymnografi havde folklore allerede en lang historie, som var dannet ud fra et system af genrer, såvel som forskellige måder at udtrykke sig på.
Forskeres resultater
Hvordan tiltrak rituel poesi komponister? Det heroiske epos afspejles i instrumentalmusik. I hele dens eksistens er folkemusik kommet stærkt ind i menneskers liv, er blevet en afspejling af det personlige, sociale, familieliv.
Forskere er overbevist om, at østslaverne i den periode, før Kievan Rus' eksistens, havde en højtudviklet familie- og kalenderrituel folklore, instrumentalmusik og også udviklede et heroisk epos.
Epos, ordsprog, sange, folkelige gåder er kommet ned til nutiden, så det er ret svært at skelne grundlaget for et folkloreværk fra det russiske folks efterfølgende værker.
Ritual folklore
Videnskabsmænd, der er engageret i folkekunst, fordeler den såkaldte rituelle folklore, som er forbundet med oldtidens hedenske tider, landbrugskalenderen, i én gruppe. For eksempel inkluderede de danse og sange, der blev fremført på Maslenitsa, julesange, på Ivan Kupalas dag.
Desuden blev spå- og bryllupssange betragtet som rituel folklore.
Features of rituals
For fuldt ud at realisere rigdommen af russisk antikke rituel poesi er det nødvendigt at overveje dette spørgsmål mere detaljeret.
Hvad var meningen med rituel poesi? Sange betragtes som en af de ældste manifestationer af folkekunst.
Indholdet af sådanne sange var tæt forbundet med religiøse kanoner, der har udviklet sig gennem mange århundreder. Riten, som opstod i hedensk tid, var rettet mod guddommeliggørelsen af de naturlige elementer. De ældste historikere overvejer kalenderrituelle sange. Deres indhold var tæt forbundet med ideer om landbrugskalenderen, naturens kredsløb.
Sådanne sange indeholdt information om de forskellige stadier af livet og aktiviteter for bønder, der beskæftiger sig med landbrug. De blev inkluderet i sommer-, forår-, vinterritualer, svarende til vendepunkterne i årstidernes skiften. Når de udførte ceremonien, troede folk oprigtigt, at de besværgelser, de kastede, ville blive hørt af de mægtige kræfter i Vand, Solen, Moder Jord, give en fremragende høst, give folk et behageligt liv.
Det var rituelle sange, der blev betragtet som en obligatorisk del af riten. Det blev antaget, at opnåelsen af målet direkte afhænger af, hvor korrekt og fuldt ud alle rituelle handlinger vil blive udført.
Rituelle sange ledsagede pløjning og høst, bryllupsfestligheder, juleferie, barnedåb.
Kalenderrituelle sange er ret korte i volumen, de er ikke komplekse i poetisk struktur.
De inkluderede glæde og angst, håb og usikkerhed. Et af de karakteristiske træk ved denne type kreativitet betragter forskere personificeringen af hovedbilledet, som er forbundet med essensen af ceremonien.
For eksempel er Kolyada i gamle julesange afbildet, når hun bevæger sig rundt i gårdene på jagt efter en ejer, der vil give hende forskellige godbidder og fordele.
I kalendersangene er der Maslenitsa, Trinity, Spring. Sangene indeholder en opfordring til det gode, de bebrejder folk for letsindighed og bedrag. I form kan sådanne sange kaldes korte digte, der er i stand til at betegne en lyrisk situation og formidle en stemning i et par små vers.
Typer af kalenderrituelle sange
Caroling startede juleaften fra den 24. december. Dette var navnet på runden af huse med sang af særlige julesange, hvor ejeren af huset ønskede en god høst, rigdom, lykke. Børn sang julesange med en stjerne på en stang. Hun symboliserede stjernen i Betlehem, som dukkede op på himlen på tidspunktet for Kristi fødsel. værterde forsøgte at give carolers penge, lækre småkager, slik. Hvis husets ejere ikke havde travlt med at give gaver til børn, sang de særlige ord med sjove trusler mod dem:
Giv os ikke en tærte, mester -
Vi tager din ko ved hornene.
Giv os ikke en gut -
Vi er din gris ved tindingen.
Giv ikke børnene et blink -
Få det, chef, et spark.
Særlig opmærksomhed i folkekunsten blev givet til begyndelsen af året. Det russiske folk troede oprigtigt, at hvordan de fejrer det nye år afhænger af, hvordan det vil blive brugt. Folk forsøgte at dække bordet, så det havde en masse lækre og lækre retter. I det nye år havde alle det sjovt, ønskede hinanden held og lykke og sundhed.
Korte sanglignende julesange blev brugt som baggrund for sådanne ønsker.
V. A. Zhukovsky bruger f.eks. i digtet "Svetlana" en af sangene dedikeret til smeden:
…Smed, Smed mig guld og en ny krone, Smed en gylden ring.
Baseret på en folkesang om bønder, som han hørte fra sin barnepige, skrev A. S. Pushkin mere end et af sine digte.
Konklusion
fastelavn i specielle sange blev latterliggjort, skældt ud, kaldt til at vende tilbage, kaldte hendes forskellige kvindenavne: Izotievna, Avdotyushka, Akulina Savvishna.
B. I. Dal nævnte i sine skrifter, at for Maslenitsa havde hver dag i ugen en bestemt betydning:
- mandag var forbundet med mødet;
- Tirsdag var forbundet med flirt;
- onsdag blev betragtet som gourmet;
- Torsdag var forbundet med gæstfrihed;
- fredagbetragtes som svigermoraftener;
- Svigers samvær blev arrangeret i lørdags;
- Søndagen var dedikeret til fastelavnsfest.
Treenighedscyklussen var også fyldt med forskellige kalender- og rituelle sange og tiltrak derfor mange russiske digtere og forfattere. For eksempel brugte A. N. Ostrovsky en rituel sang om en sky.
Komponister stod heller ikke ved siden af, de brugte gerne fragmenter af rituelle sange i deres arbejde.
Forårsritualer blev udført i fasten, så de manglede en legende festlig karakter. Stenfluer blev brugt som den vigtigste forårsgenre. Disse sange blev ikke sunget, men kaldt, klatrede op på tagene og bakkerne. Med deres hjælp forsøgte folk at kalde på foråret, sige farvel til vinteren.
En del af stenfluerne er forbundet med digte om "Kakerlakfluen" og "Kakerlak", som alle har kendt siden barndommen.
Efter vedtagelsen af kristendommen mistede hedenske tro gradvist deres semantiske betydning. Betydningen af de magiske handlinger, der gav anledning til en bestemt type folkemusik, gik også tabt.
Men på trods af dette viste selve formerne for at holde gamle helligdage sig at være stabile. Rituel folklore, som gennemgik betydelige transformationer og opdateringer, fortsatte med at fungere.
Den kristne kirke udtrykte en ekstrem negativ holdning til traditionelle danse og sange. Repræsentanter for præsteskabet betragtede folkekunst som syndig, forbundet med djævelen. En sådan vurdering blev fundet af forskere i mange kronikkilder og kanoniske kirkedekreter. Der er f.eksoplysninger, som Kyiv Metropolitan John II skrev i det niende århundrede til Yakov Chernorizets (skribent), at de hellige fædre befaler ham at iagttage fromhed, og i tilfælde af musik og dans, rejse sig fra bordet og gå væk.
Det var på det tidspunkt, at et andet område af folklore dukkede op, som blev født i dybet af "karneval"-kulturen i det gamle Rusland.
Hun blev betragtet som et "forvrængende spejl" af den eksisterende virkelighed, et "dumt" forkert liv, hvor alt skete den anden vej rundt. Virkelighed og fantasi, godt og ondt, op og ned blev vendt.
I sovjettiden blev gammel folkekunst praktisk t alt ignoreret, helligdage og folkefester blev forbudt. Det var i denne historiske periode, at mange gamle russiske ritualer og traditioner gik uigenkaldeligt tabt. For nylig har situationen ændret sig til det bedre. Mange forfattere og digtere vendte igen deres opmærksomhed mod legender, legender, gamle ritualer og bruger dem i deres kreative arbejde.
