Ifølge Oleg Efremov skabte Stanislavsky sit udødelige system fra folk som Boris Babochkin. Biografien om denne skuespiller, der blev født i 1904, synes at være opdelt af rollen som Chapaev, spillet af ham i 1934, i to dele: "før" og "efter".
Unge år
Boris Andreevich Babochkin blev født i Saratov den 18. januar 1904 i familien til en jernbanearbejder. Drengens mor var lærer i en landskole, hvor han fik sin ungdomsuddannelse. Som alle jævnaldrende blev Borya i en alder af 13 medlem af Komsomol. Og i en alder af 15 gik han allerede i voksenlivet - han blev indkaldt til borgerkrigens østfront, hvor han gjorde tjeneste i den politiske afdeling af 4. armé.
Teatret vinkede imidlertid den unge fyr mere end servicen. Han bestod med succes eksamenerne i Saratov Theatre Studio efter at have læst et uddrag fra digtet "Fairy" af Maxim Gorky. Den unge mand blev straks taget på seniorkursus. Og studielederen, Alexander Kanin, efter at have overvejet sit talent i en måned, sendte Boris til Moskva med et anbefalingsbrev til Nemirovich-Danchenko.
At blive skuespiller
Fyren tog dog til Moskvabeskyttelse blev ikke brugt. I stedet gik han ind i teaterstudiet "Young Masters" fra Illarion Pevtsov og Mikhail Chekhovs studie. Det var det første, ifølge skuespilleren selv, der lagde et godt fundament for hans teatralske udvikling. Og Boris Andreevich betragtede Illarion Pevtsov som sin lærer. Senere, i 6 år (siden 1921), spillede Boris Babochkin sine roller (og der var mere end 200 af dem) i teatrene i Voronezh, Kostroma, Mogilev, Samarkand. Denne periode kaldte han at blive.
Moden kom i 1927, da skuespilleren spillede i Leningrad Theatre of Satire. Internt var han allerede den mangesidede kreativitetsmand, der var klar til opgaven med superopgaver. Babochkin spillede, instruerede, spillede i film, underviste, skrev artikler til teaterudgivelser.
I 1927, gunstigt for ham selv, gifter sig Boris Babochkin. Det personlige liv for en monogam skuespiller lignede slet ikke en ligning med mange ukendte. Alt blev løst, da han blev forelsket i ballerinaen Katya, som snart blev Babochkina. Så blev deres datter Tatyana født. Familien Babochkin var lille, men venlig. Parret elskede hinanden, datteren værdsatte og respekterede dem.
Cinema-tilpasning
Siden 1931, hvor han spillede på Pushkin Drama Theatre (dengang kaldet People's House Drama Theatre), blev Boris Babochkin en endnu mere fremtrædende skikkelse inden for teater og biograf. Ifølge kritikere vakte rollen som Sysoev spillet af ham fra skuespillet "Den første hest" af V. Vishnevsky beundring. Han viste publikum en ædel kæmper, oprører og patriot, forsvarer af fædrelandet og revolutionær. Teaterkritikere var enige:den bedste skuespiller i Skt. Petersborg var klar til at spille virkelig store episke roller.
Før hovedværket i hans liv med kunst, havde skuespilleren, som ved skæbnens vilje, flere roller, som om han forberedte ham til en fremtidig seriøs rolle.
Det var svært for en teaterskuespiller at vænne sig til biografens særlige forhold. Det første for ham var billedet af bataljonskommandanten Karavaev i filmen "Mutiny". Billedets direktører forsøgte at begrænse Babochkins kreative selvudfoldelse så meget som muligt, påtvunget af en stiv algoritme. Han gjorde oprør og accepterede ikke en sådan biograf. Men hans næste værk - rollen som Makar Bobrik (filmen "The First Platoon" instrueret af Sablin-Korsh) viste, at teaterskuespilleren var i stand til at klare filmens detaljer, og dybt og systematisk afslørede billedet af hans karakter.
Vasilievs forslag om at spille i filmen "Chapaev"
Billedet af Chapaev gjorde denne skuespiller berømt over hele landet. Der fandt dog en hel kæde af ulykker sted, som førte til, at skuespilleren Babochkin Boris Andreevich fik rollen som den dengang endnu ikke legendariske divisionschef.
Dette bånd fortjener en separat kort kommentar. Det er lidt kendt, at skaberne af manuskriptet til filmen "Chapaev", instruktørerne Vasiliev, i modsætning til en almindelig misforståelse, ikke er brødre, de er bare navnebrødre. En af dem, Georgy Vasiliev, seeren af filmen, som er blevet en klassiker, kan se i scenen for White Guards psykiske angreb, han går med en stak og ryger en cigaret. Vi kan også se den anden instruktørs kone. Sergei Vasilievs kone, skuespillerinden Varvara Myasnikova spillede rollenAnki-gunners.
Babochkins vilje til at legemliggøre Chapaev
Oprindeligt blev Boris Babochkin overtaget i rollen som den ordensfulde Vasily Ivanovich - Petka. En helt anden skuespiller, Nikolai Batalov, blev accepteret til rollen som Chapaev, men hans tuberkulose forværredes under optagelserne.
Boris Andreevich havde på det tidspunkt et imponerende kreativt potentiale. Hele hans tidligere skuespillerkarriere var i sin kerne en bevægelse fremad i udviklingen af talent. Babochkin perfektionerede sin evne til at transformere. Hans beundrere beundrede idolet i stigende grad. Han så ud til at prøve sig selv i at udviske grænserne for kreativitet.
Manuskriptet til filmen om divisionschefen berørte skuespilleren til kernen, da hans personlige liv udviklede sig på en sådan måde, at Boris Babochkin selv kæmpede i samme hær med sin helt under borgerkrigen: den politiske officer tjente ved siden af 25. kavaleridivision. Desuden kommunikerede den politiske instruktør Babochkin i kraft af sin tjeneste med ledelsen: hærføreren Avksentiev, stabschefen Makarov, han kendte personligt alle hærførerne … undtagen Chapaev. Ironisk nok kendte jeg ikke Vasily Ivanovich og så ham aldrig.
Boris Babochkin kendte på egen hånd livet og forviklingerne ved tjenesten for menige. Han, der selv var en erfaren kavalerist, vidste, hvordan man springer på en hest, bærer en uniform med army-chic, tog en hat på i kavaleristil, så den holdt på en uforståelig måde, ud fra personlige indtryk repræsenterede han leksikonet og opførsel. kavaleristerne.
Dette gav ham muligheden for at forstå filmens manuskript ikke somheroisk myte, men animeret, at finde de magiske tråde, de stier der fører til seerens hjerte.
Fra ordensmand til delingschef
Måske er det grunden til, at skuespilleren (som kollegerne kaldte ætsende for hans evne til at nedbryde rollen i de mindste komponenter og grundigt studere hver enkelt) foretog endeløse justeringer, da han prøvede at spille Petka på sin egen måde i starten. billede af ordensmanden. Vasilieverne skændtes med ham, indtil de var hæse.
Kræfterne var ulige: så mange som to instruktører mod én skuespiller. Boris Babochkin var ikke enig. Han stod fast: du burde spille anderledes. I en af disse kreative debatter vendte han sig brat om og gik lydløst ind i sit omklædningsrum.
Vasiliev-familien kiggede på hinanden og sukkede, i betragtning af at argumentet var vundet, men det var ikke tilfældet. Et par minutter senere, ganske uventet, kom en tilbageholdende skuespiller ud til dem, men allerede i Chapaevs make-up. Instruktørerne gispede kun af portrættet og den karakteristiske lighed. Jeg var fascineret af plasticiteten i Babochkin-Chapaevs bevægelser, hans spiritualitet. Skuespilleren t alte flere improviserede sætninger - det var mere end overbevisende.
Kort om betydningen af Babochkins filmværk i "Chapaev"
Rollen som Petka blev straks overført til skuespilleren Yakov Gudkin, som senere blev erstattet af Leonid Kmit. Efter det, ifølge direktørerne, "faldt kortene perfekt."
Det ser ud til, at med dette første skridt mod Chapaev - impulsiv påføring af makeup og øjeblikkelig transformation til en divisionschef - trådte Babochkin Boris ind i evigheden. Skuespilleren forblev først i billedet af Vasily Ivanovich i hele filmen. Så detteRollen satte sit præg på hele hans liv. Og i sidste ende - til historien om al sovjetisk biograf.
Om sammensmeltningen af Chapaevs og Babochkins personligheder
Billedet af divisionschefen blev bestemt af omfanget af skuespillerens transformation og kreative dedikation.
I rollen som Chapaev fik han muligheden for at kassere de filmiske klicheer fra stum biograf, hvor skuespilleren var instruktørens marionet, hvor ydre troværdighed blev foretrukket frem for skuespilkreativitet.
Et ægte mirakel af kreativitet skete: billedet af Chapaev kom til live, rørte millioner af hjerter, fyldt med det indhold, som Babochkin åndede ind i ham. Ville denne divisionschef være så berømt i dag, hvis det ikke var for skuespillet? Ville navnet Babochkin lyde på publikums læber, hvis ikke for Vasily Ivanovich?
Disse to menneskers skæbner er uløseligt smeltet sammen. Strålende reinkarnation skabte et mirakel. Den episke legende blev skabt af den store russiske skuespiller Boris Babochkin. Selv de tidligere soldater fra den 25. kavaleridivision, som personligt kendte Vasily Ivanovich, kaldte billedet af skuespilleren i Chapaevs makeup identisk med originalen.
Kunstens kraft blev fuldt ud manifesteret: Skuespilleren fort alte sin seer historien ikke om upersonlig tapperhed og herlighed, men om en levende person med et ægte, gudgivet talent - at være en kommandør. Chapaev Babochkina, en divisionschef, der voksede ud af en almindelig rang, er nogle gange kølig, frygtløs, klog. Nogle gange tager han menneskelig fejl
Men det er alt - menneskelige svagheder, der er forståelige for underordnede af kommandanten. Og de tilgav ham dem, ligesom de ville tilgive deres egen far. Når alt kommer til alt, ved de, at Chapaev aldrig vil forråde dem, ikke vil efterlade dem på slagmarken. De tror på ham som et genitaktikker, der forstår de særlige forhold ved kavalerikamp med deres mavefornemmelse. Om nødvendigt vil de ikke tøve med at dække ham med deres krop fra en vildfaren kugle, da Chapaev er klar til at dø for dem.
Babochkin formåede at legemliggøre alt dette i sin rolle.
Chapaevs rolles indflydelse på skuespilleren Babochkins kreative liv
Filmen "Chapaev" kom med i de første hundrede af verdens bedste film. På Marshal Voroshilov gjorde spillet af Boris Andreevich så et indtryk, at han gav skuespilleren en lejlighed i Moskva. Boris Babochkins datter minder om den store kærlighed til folket, der væltede over til hendes far. Skuespilleren skabte virkelig et rigtigt mesterværk. Fyrre år senere kaldte den geniale instruktør Tarkovsky Babochkin-Chapaev "en fortryllende diamant, hvor hver facet står i kontrast til sine naboer og danner en monolitisk karakteristik."
Takket være dette filmarbejde blev Babochkin i 1935 den yngste folkekunstner i Rusland.
"Chapaev" gav skuespilleren en slags nydelse: han, en mand med direkte og åbenhed, ude af stand til at tilpasse sig og ofte sagde ubehagelige ting, blev ikke rørt af NKVD. Dengang afhang meget af høvdingens anmeldelse, og det blev givet. Misundelige mennesker, som Boris Andreevich aldrig manglede, bed sig i tungen…
Boris Babochkin i teatret og biografen efter Chapaev
Under den store patriotiske krig medvirkede skuespilleren meget. Den 22. juni 1941 var han i Riga på optagelserne til filmen "The Dead Loop", som fortæller om piloten S. Utochkin. Hans folk elskede ham. Skuespiller med sit filmbilledeinspirerede folk til at slå nazisterne tilbage, forstod han dette, idet han arbejdede fanatisk, 16 timer i døgnet. Boris Babochkin spillede mange store filmroller, hans filmografi under krigen var rig: "Invincible", "Front", "Defense of Tsaritsyn", "Native Fields". Den sidste af disse film var hans første arbejde som filminstruktør.
Men hvis Babochkins filmværk havde positive anmeldelser, så kom hans teaterværk under angreb. Han var hadet for sit held, for sit talent. Men hvis filmen "Chapaev" for misundelige mennesker var en urørlig hellig ko, så mødte de Babushkins arbejde som teaterdirektør med fjendtlighed. Beslutninger blev truffet bag lukkede døre, kunstneriske råd, belastet med ideologiske dogmer og mønstre. Situationen var paradoksal: Leningrad-publikummet opfattede begejstret forestillingerne Tsar Potap, Kuban, Wolf, Summer Residents (Boris Babochkin - instruktør), som foregik med fuldt hus, og en dag senere slog pressen dem i stykker.
Forresten betragtede skuespillet "Tsar Potap" Boris Andreevich som sit bedste værk. Han kunne ikke stå for denne forfølgelse organiseret af nogen, og efter at have skrevet et opsigelsesbrev forlod han Leningrad til Moskva. Så vil han kalde dette skridt for den største fejltagelse i sit liv. Byen ved Neva var tættere på ham i ånden.
Forfølgelsen af instruktøren i teatret. Pushkin
Leningrader i sin mentalitet ændrede Babochkin mange teatre i Moskva. Først spillede han på det første studie i Moskvas kunstteater, derefter på Vakhtangov-teatret. Fra 1949 til 1951 var Boris Andreevich skuespiller og direktør for Moscow Art Theatre, Moscow Drama Theatre. Pushkin. Arbejde i det sidsteviste sig at være frugtbart.
Babochkin iscenesatte en forestilling, der bragte fuldt hus - "Shadows" (baseret på S altykov-Shchedrin). Leningrad-situationen gentog sig. Ætsende, ufortjent, ydmygende kritik regnede ned over ham, instruktøren. For succes, for talent. Derefter fik Babochkin sit første hjerteanfald, han gik på hospitalet. Så skulle han være arbejdsløs i hele tre år. Skuespilleren vidste, hvor trådene var trukket til dukkekritikerne, men han blev tvunget til at bede om en aftale med kulturministeren Furtseva … Snart fik han et job på Maly Theatre.
Arbejde på Moskvas kunstteater
Og her gentog situationen sig: Babkinsky-forestillingen "Ivanov" samlede fulde huse, og blodtørstig kritik (billedligt t alt) rev den med tænderne. Babochkins "fejl" var ideologisk: han satte altid mennesket over ideologi, følelser over loyalitet, samvittighed over partinødvendighed. Og han kaldte åbenlyst teaterdirektøren Tsarev Judas for en injurie af den geniale instruktør Meyerhold, hvilket fik geniet til at blive arresteret. De forfulgte Boris Andreevich netop for dette.
Efter at de misundelige mennesker havde erklæret forestillingen "Skov" instrueret af ham for ikke-planlagt, kunne Boris Babochkin ikke stå for ydmygelsen og forlod Maly Theatre.
Han tog afsted for at undervise på VGIK. Hans elever, især skuespillerinden Natalya Bogunova, t alte med beundring om Babochkins ubrugte kreative potentiale. Ifølge hende kunne han "genspille" hele truppen.
I stedet for en konklusion
Babochkin, der underviser på VGIK, indså pludselig, hvad problemet varSovjetisk teater: i en afvigelse fra klassikerne, i erstatning af følelser med formalisme. Han blev såret af emaskuleringen af den menneskelige, handlende, kunstneriske begyndelse i rollerne.
Boris Andreevich blev pludselig grebet af ønsket om at iscenesætte Mågen af den udødelige Tjekhov. Han skrev sit eget unikke manuskript. Den 17. juli 1975 ankom Babochkin i sin bil til Maly Theatre, gik ind i bygningen, aft alte med Igor Ilyinsky at spille rollen som Sorin. På vej tilbage blev han pludselig syg. Et hjerte. Han standsede bilen. Jeg begyndte at lede efter piller. De var ikke ved hånden…
